那场“哲学研讨会”之后，大师戈达尔，像是彻底打开了任督二脉。
他迷上了许诺的B组。
他不再满足于A、B两组的“隔离拍摄”，而是以一种“艺术实验”的名义，开始了疯狂的“融合”。
整个剧组，从此进入了一种前所未有的、混乱的、但又充满了诡异创造力的“量子纠缠”状态。
前一天，A组正在拍摄一场极其压抑的戏——男主角站在空无一人的房间里，对着镜子，进行大段的、关于“自我身份认同危机”的独白。
戈达尔会在拍了两条之后，突然喊停。
然后，他会把许诺叫过去，指着背景里那面巨大的镜子，提出一个要求：“许，我希望，在镜子的反射里，能看到你的那个‘中国芭比’，正在若隐若现地，进行她的美妆直播。”
安娜当场提出抗议：“父亲！这会彻底破坏画面的情绪和构图！”
“不，安娜。”老头摇着手指，笑得像个孩子，“这叫‘互文性’。一个男人在镜子里寻找‘我是谁’，而镜子里的女人，在用美颜滤镜，告诉世界‘我想是谁’。这多有趣！”
于是，A组的影帝级男演员，不得不在镜头前，进行着痛苦的自我剖析。
而他的身后，镜子的倒影里，闪亮芭比，正夹着嗓子，向她直播间的“家人们”，推荐着一款“涂上就能拥有巴黎春天”的口红。
这画面，让监工的法国制片人，当场就想申请工伤。
后一天，轮到B组拍摄。
许诺正带着Tony哥，在一家人声鼎沸的快餐店里，拍摄“Mr. Wish吃不惯法餐，只能靠汉堡薯条度日”的戏。
他要求Tony哥以一种最夸张、最没有吃相的方式，狼吞虎咽，以体现角色的“粗俗”和对故乡垃圾食品的“乡愁”。
拍到一半，戈达尔又拄着拐杖出现了。
他把A组正在休息的男主角叫了过来，让他坐到许诺和Tony哥邻桌的位置，然后对摄影师说：“给他一个特写镜头。”
于是，A组的男主角，只能一脸忧郁地，端着一杯黑咖啡，用他那双充满了哲学思辨的眼睛，默默地，观察着邻桌两个东方人，是如何把一个汉堡，吃出了满汉全席的气势。
戈达尔对这个镜头满意极了，他兴奋地对安娜说：“你看！这叫‘凝视与被凝视’！是一个关于东方与西方、消费主义与存在主义的、绝佳的隐喻！”
安娜捂住了脸。
她感觉自己的电影学院理论，正在被她父亲和这个东方来的疯子，联手按在地上，反复践踏。
她从一个高高在上的“守门人”，彻底沦为了两个“疯子艺术家”的“后勤协调员”。
她每天最主要的工作，就是去安抚那些快要被逼疯的A组演员，并为B组那些不讲道理的拍摄手法，办理各种复杂的许可。
她觉得自己快要精神衰弱了。
但看着监视器里，那些一天比一天更离奇、更无法被定义、但也确实一天比一天更有趣的画面，她又产生了一种该死的、病态的期待。
她想看看，这两个疯子，最终，到底能捣鼓出一个什么样的“怪物”来。
……
林舟，是唯一一个，能在这场混乱中，找到一丝乐趣的人。
他每天作为许诺的“助理”，在A、B两组之间穿梭。
他看到了欧洲顶级演员，是如何用一个眼神、一个微表情，去传递复杂的情绪。
他也看到了，许诺是如何用最简单、最粗暴的方式，去解构和颠覆这一切。
一天晚上，他忍不住，和在国内的季山，打了一通视频电话。
“季老，”他一脸困惑地问道，“我看不懂了。许导他……到底是在拍好片，还是在拍烂片啊？”
视频那头，季山正戴着老花镜，研究着一本棋谱。他头也没抬地回了一句：
“管他好片烂片。”
“你记住，把演员的本分做好。人，在戏里，就对了。”
“那……什么是戏呢？”
“你用一年时间，去学怎么演一个不像你的人，那叫‘演戏’。”季老落下一步棋，淡淡地说道，“你用一天时间，让全世界都觉得你就是那个疯子，那……也叫‘戏’。”
“别想那么多。看，然后学。”
林舟似懂非懂地点了点头。
他感觉，自己好像，摸到了一点点门道。
……
巴黎的创作，在一片混乱和鸡飞狗跳中，疯狂地进行着。
但许诺不知道，一场针对他的、来自东方的风暴，也正在悄然酝酿。
一个深夜，他收到了周岚发来的一封加密邮件。
邮件的内容，很短，但信息量巨大。
【许导，情况有变。】
【1.釜山方面：刘庆华的团队，通过一家香港的投资公司，成为了今年釜山电影节的赞助商之一。我担心，他们会对《缝纫机上的舞者》在最终评奖时，进行程序性干预。】
【2.巴黎方面：欧洲几家主要的亚洲电影发行商，最近都收到了‘提醒’。暗示如果戈达尔导演的新片，有‘许诺’这个名字出现，那么这部影片未来在整个亚洲市场的发行，都将受到‘某些不可抗力’的抵制。安娜·戈达尔那边，这两天也接到了好几个‘问询’电话。】
【总结：他们不敢在国内动我们，就想在海外，断你的根，坏你的名声。】
【我的建议：立刻对刘庆华进行商业反制，并让安娜出面，澄清与你的合作关系，将影响降到最低。】
邮件的最后，是周岚一贯的风格：【人我已经在查，资料明早发你。】
许诺关掉邮件，房间里一片寂静。
他走到窗边，看着楼下灯火璀璨、车水马龙的香榭丽舍大道。
快捷酒店的好处是，总能看到最真实的、属于游客和普通人的巴黎夜景。
他知道，刘庆华和他们背后的资本，终于忍不住了。
他们用的是最老套，但也最有效的商战手段——釜底抽薪，舆论围剿。
换做任何一个导演，面对这种来自国内外的双重夹击，恐怕都早已方寸大乱。
但许诺，只是平静地看着窗外的夜景。
他没有回复周岚的邮件。
他只是拿出自己的手机，翻出了一张白天在片场拍的照片。
照片上，戈达尔，这个八十多岁的老头，正兴致勃勃地，亲自下场，教Tony哥如何把花手摇得“更具解构主义的韵律感”。
旁边，安娜·戈达尔，正一脸生无可恋地，帮闪亮芭比调试着她的美颜滤镜。
而更远处，A组的那个法国影帝，正拿着一本哲学书，假装在看，但眼神却不受控制地，往这边瞟。
许诺看着这张充满了荒诞和生命力的照片，笑了。
他回过头，对着空无一人的房间，轻声说了一句。
“周总啊周总，你的格局，还是小了。”
“他们想用商业的规则，来打败我。”
“但他们不知道，我们现在玩的，早就不是商业了。”
“这是一场，关于艺术和疯狂的，革命。”
“而革命，是不需要辩解的。”